Bartos Saro - MIRAGE - Haute Pâte (Matter Painting)
W swoich ekspresyjnych obrazach Bartos Saro skupia się na farbie jako materii fizycznej i materialnych właściwościach tego medium. Saro, jako artysta abstrakcyjny, bada, w jaki sposób fizyczna struktura obrazu lub niepowtarzalne, rytmiczne formy, mogą nadać znaczenie emocjonalne abstrakcji. W swojej karierze Saro, używając Haute Pâte (Matter Painting), studiuje formalne problemy malarstwa. Jego malarstwo przechodzi przez liczne zmiany stylistyczne w kolejnych seriach prac. Artysta najczęściej nawiązuje do malarstwa gestów (gesture painting) i malarstwa procesowego (process painting).
Artysta w serii MIRAGE tworzy zmysłowo zabarwione rzeźbiarskie pejzaże z dużymi nagromadzeniami farby. W procesie „budowania obrazu” artysta połączył gest nakładania farby z jej unikalną materią. Tworzy obrazy o silnej fizyczności z rzeźbiarską, trójwymiarową obecnością. Warstwy farby są wyraziste, o wyrazistej strukturze. Podstawą materii malarskiej jest przesiany piasek. W swojej twórczości eksperymentuje z mieszaniem farb akrylowych, uzyskując intensywne zabarwienie lub matowe wykończenie. Inspiracje czerpie z widoków natury i oraz muzyki.
Jego twórczość ewoluowała. Od prostych pejzaży do bardziej abstrakcyjnych, rytmicznych przedstawień pół, łąk, wzgórz, morza. Od prac o płynnym rysunku do MIRAGE, w których podkreślone są wyraziście poziome linie i pionowe osie kompozycji. Krajobrazowy aspekt jego twórczości stał się schematyczny, przekształcając się w abstrakcyjne symbole umieszczone w określonych częściach kompozycji.
Haute Pâte (Matter Painting) to technika polegająca na użyciu grubej farby impastowej, do której dodaje się takie materiały, jak szlifowane szkło, błoto, piasek, pióra, cement i muszle. Dodatki są dowolne i wpływają na styl i charakter dzieła. Bartos Saro ogranicza się do farby akrylowej wymieszanej z binderem i przesianym piaskiem. Dzięki temu warstwy powstałe na obrazie tekstury są bardzo intensywne a zarazem fantazyjne.
Na powierzchni płótna, pojawiają się wtopione w strukturę pracy rytmy barwnych gestów. Każda plama, która została rozlana, narysowana lub rozmazana po płótnie, to unikalny znak. Nakładana farba jest zapisem aktywności fizycznej. Wyrazista i ekspansywna materia jest unikalna w formie. Obraz nawiązuje do muzyki, do dźwięków natury. Staje się melodyjny, multi zmysłowy. Zaprasza do dotykania i odczuwania stworzonej tekstury. Połączenie aspektów formalnych techniki Haute Pâte i nawiązanie do muzyki i melodyjności pejzażu jest ponadczasową wartością i wyróżnikiem prac cyklu MIRAGE.
Artysta świadomie nadaje tej serii abstrakcyjnych pejzaży charakter
oniryczny, charakter sennego marzenia, niejawy. To seria prac zawieszonych w
wyobraźni, w irracjonalności sprzecznej z doświadczeniem. Pozwalających odnieść
się do nierzeczywistej rzeczywistości.
Saro stosuje także rozwiązania i techniki manipulacji postrzeganiem: odbicia, refleksy, cienie, błyski - wszystko to ma odrealnić obraz. Farby fluorescencyjne będą świecić w ciemności, elementy metaliczne odbiją nawet najmniejszy promień światła. Obraz będzie żył, będzie się zmieniał. Będzie tak dynamiczny, jak zmienne są krajobrazy - zależny od światła, pogody, pory dnia.
